
{"id":1625,"date":"2012-11-10T15:31:33","date_gmt":"2012-11-10T14:31:33","guid":{"rendered":"http:\/\/www.artzoomconnection.com\/lo\/?page_id=1625"},"modified":"2026-02-07T16:56:22","modified_gmt":"2026-02-07T15:56:22","slug":"biographie","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/presentation\/biographie\/","title":{"rendered":"BIOGRAPHIE"},"content":{"rendered":"<div class=\"fusion-fullwidth fullwidth-box fusion-builder-row-1 nonhundred-percent-fullwidth non-hundred-percent-height-scrolling\" style=\"--awb-border-radius-top-left:0px;--awb-border-radius-top-right:0px;--awb-border-radius-bottom-right:0px;--awb-border-radius-bottom-left:0px;--awb-flex-wrap:wrap;\" ><div class=\"fusion-builder-row fusion-row\"><div class=\"fusion-layout-column fusion_builder_column fusion-builder-column-0 fusion_builder_column_1_3 1_3 fusion-one-third fusion-column-first\" style=\"--awb-bg-size:cover;--awb-margin-bottom:0px;width:30.6666%; margin-right: 4%;\"><div class=\"fusion-column-wrapper fusion-flex-column-wrapper-legacy\"><div class=\"fusion-title title fusion-title-1 fusion-title-text fusion-title-size-one\" style=\"--awb-text-color:#013f8c;\"><h1 class=\"fusion-title-heading title-heading-left\" style=\"margin:0;\"><h4>FORMATION<\/h4><\/h1><span class=\"awb-title-spacer\"><\/span><div class=\"title-sep-container\"><div class=\"title-sep sep-double sep-solid\" style=\"border-color:#e0dede;\"><\/div><\/div><\/div><div class=\"fusion-text fusion-text-1\"><p><strong>2022: <\/strong>Cours de pilotage\u00a0de syst\u00e8mes d\u2019a\u00e9ronefs t\u00e9l\u00e9pilot\u00e9s (SATP) utilis\u00e9s en visibilit\u00e9 directe (VLOS), Transport Canada -certificat de pilote de drone pour les op\u00e9rations de base<strong><br \/>\n2019:<\/strong> Cours semi-priv\u00e9 en histoire de l\u2019art \u00ab\u00a0350 ans de pratiques artistiques au Qu\u00e9bec\u00a0\u00bb au MNBAQ, avec HeleneCaroline Fournier, experte en art et th\u00e9oricienne de l\u2019art (Acad\u00e9mie des arts visuels du CIAAZ) &#8211; avec certificat d\u2019\u00e9tude<br \/>\n<strong>2018:<\/strong> Cours d&rsquo;art et d&rsquo;histoire de l&rsquo;art au MNBAQ avec l&rsquo;Acad\u00e9mie des arts visuels du CIAAZ, donn\u00e9 par HeleneCaroline Fournier, experte en art et th\u00e9oricienne de l&rsquo;art. Le cours portait sur l&rsquo;exposition temporaire \u00ab\u00a0Alberto Giacometti\u00a0\u00bb et sur l&rsquo;exposition permanente \u00ab\u00a0Fernand Leduc. Un peintre de lumi\u00e8re\u00a0\u00bb et l&rsquo;histoire des couleurs \u00e0 travers les si\u00e8cles, leur propri\u00e9t\u00e9 et leur symbolisme.<br \/>\n<strong>2017: <\/strong>Cours d&rsquo;art et d&rsquo;histoire de l&rsquo;art au MNBAQ avec l&rsquo;Acad\u00e9mie des arts visuels du CIAAZ, donn\u00e9 par HeleneCaroline Fournier, experte en art et th\u00e9oricienne de l&rsquo;art. Le cours portait sur l&rsquo;exposition temporaire \u00ab\u00a0Le temps file. La Vanit\u00e9 dans la Collection du MNBAQ\u00a0\u00bb et sur l&rsquo;exposition permanente \u00ab\u00a0Art Inuit. La Collection Brousseau\u00a0\u00bb.<br \/>\n<strong>2015: <\/strong>Cours d&rsquo;art et d&rsquo;histoire de l&rsquo;art au MNBAQ avec l&rsquo;Acad\u00e9mie des arts visuels du CIAAZ, donn\u00e9 par HeleneCaroline Fournier, experte en art et th\u00e9oricienne de l&rsquo;art. Le cours portait sur Le Nigog de 1918 et sur les artistes canadiens Ozias Leduc, Maurice Cullen et Marc-Aur\u00e8le de Foy Suzor-C\u00f4t\u00e9.<\/p>\n<p>&#8211; L\u2019\u00c9cole des Beaux-Arts de Toulon (France) une s\u00e9lection de 60 \u00e9tudiants parmi 600 candidats pour y entrer<br \/>\n&#8211; Dessin publicitaire et industriel, Longwy (France)<br \/>\n&#8211; Photographie et multim\u00e9dia, Longwy (France)<br \/>\n&#8211; Cin\u00e9ma, Longwy (France)<br \/>\n&#8211; BAC en Micro-m\u00e9canique, Longwy (France) &#8211; Niveau BAC+6<\/p>\n<\/div><div class=\"fusion-clearfix\"><\/div><\/div><\/div><div class=\"fusion-layout-column fusion_builder_column fusion-builder-column-1 fusion_builder_column_2_3 2_3 fusion-two-third fusion-column-last\" style=\"--awb-bg-size:cover;--awb-margin-bottom:0px;width:65.3333%;\"><div class=\"fusion-column-wrapper fusion-flex-column-wrapper-legacy\"><div class=\"fusion-title title fusion-title-2 fusion-title-text fusion-title-size-one\" style=\"--awb-text-color:#013f8c;\"><h1 class=\"fusion-title-heading title-heading-left\" style=\"margin:0;\"><h4>PR\u00c9SENTATION DE L&rsquo;ARTISTE<\/h4><\/h1><span class=\"awb-title-spacer\"><\/span><div class=\"title-sep-container\"><div class=\"title-sep sep-double sep-solid\" style=\"border-color:#e0dede;\"><\/div><\/div><\/div><div class=\"fusion-text fusion-text-2\"><h2><strong>PR\u00c9SENTATION DE L&rsquo;ARTISTE<\/strong><\/h2>\n<p style=\"text-align: justify;\"><a href=\"http:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-content\/uploads\/IMG_3994.jpg\"><img decoding=\"async\" class=\"alignright size-thumbnail wp-image-2707\" src=\"http:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-content\/uploads\/IMG_3994-150x150.jpg\" alt=\"LO\" width=\"150\" height=\"150\" srcset=\"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-content\/uploads\/IMG_3994-100x100.jpg 100w, https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-content\/uploads\/IMG_3994-150x150.jpg 150w, https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-content\/uploads\/IMG_3994-300x300.jpg 300w, https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-content\/uploads\/IMG_3994-500x500.jpg 500w, https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-content\/uploads\/IMG_3994-700x700.jpg 700w, https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-content\/uploads\/IMG_3994-768x768.jpg 768w, https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-content\/uploads\/IMG_3994-1024x1024.jpg 1024w, https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-content\/uploads\/IMG_3994.jpg 1604w\" sizes=\"(max-width: 150px) 100vw, 150px\" \/><\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">LO (Laurent Torregrossa) est n\u00e9 en 1964, \u00e0 Mont Saint-Martin (France). Il passe son enfance \u00e0 Gorcy, petit village lorrain, pr\u00e8s de Longwy. Le dessin a toujours fait partie de sa vie; enfant, il r\u00eave de devenir dessinateur de bandes dessin\u00e9es. Il \u00e9tudie n\u00e9anmoins en micro-m\u00e9canique. A 18 ans, il part sur la C\u00f4te d\u2019Azur o\u00f9 il sera animateur de camps de vacances et saisonnier. Son r\u00eave d\u2019enfance, toujours pr\u00e9sent dans son esprit, quoique d\u00e9laiss\u00e9 au profit des vagues, du vent et de la mer, le conduit finalement \u00e0 l\u2019\u00c9cole des Beaux-Arts de Toulon. Laurent Torregrossa, qu\u2019on surnomme \u201cLO\u201d (le diminutif de Laurent) partage ses \u00e9t\u00e9s et ses hivers entre la planche \u00e0 voile sur la C\u00f4te d\u2019Azur et le ski dans les Alpes. C\u2019est seulement en 1989, lorsqu\u2019il termine sa premi\u00e8re fresque \u00e0 Giens qu\u2019il songe v\u00e9ritablement \u00e0 une carri\u00e8re professionnelle en tant qu\u2019artiste peintre. Il se fait d\u2019abord conna\u00eetre en Europe o\u00f9 il rencontre un franc succ\u00e8s avec ses marines et son style hyper r\u00e9aliste.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">En 1998, il expose de fa\u00e7on permanente dans des galeries du Vieux-Qu\u00e9bec. Il s\u2019\u00e9tablit d\u00e9finitivement au Canada en d\u00e9cembre 2000. En juin 2005, il devient Canadien.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Sa brillante carri\u00e8re professionnelle a donn\u00e9 lieu \u00e0 plusieurs couvertures de magazines, des entrevues \u00e0 la radio et \u00e0 la t\u00e9l\u00e9vision, des articles dans les journaux, etc. Il a particip\u00e9 depuis 1989 \u00e0 de nombreuses foires et salons internationaux d\u2019art contemporain lesquels comptent parmi les dix plus grandes manifestations d\u2019art au monde. Il existe donc plusieurs articles de presse et des publications de salons dans lesquelles on retrouve son nom. Il expose de fa\u00e7on ponctuelle et permanente, autant dans des expositions personnelles et collectives que dans des galeries et autres endroits publics au Canada et en Europe. Il a \u00e9t\u00e9 honor\u00e9 de nombreux prix et distinctions au cours de sa carri\u00e8re. Il a \u00e9t\u00e9 nomm\u00e9 \u00ab Acad\u00e9micien \u00bb par l\u2019Acad\u00e9mie Internationale des Beaux-Arts du Qu\u00e9bec (AIBAQ) en 2007, la m\u00eame ann\u00e9e de son entr\u00e9e en tant que membre signataire de l\u2019Institut des Arts Figuratifs (IAF). Il est devenu \u00abMa\u00eetre en beaux-arts\u00bb en septembre 2018. Outre ces associations, depuis 1997, il est membre du Collectif International d\u2019Artistes ArtZoom (CIAAZ) ainsi que des Arts Libres de Longwy (en France). De 2019 \u00e0 2023, il est membre statutaire du Bureau des regroupements des artistes visuels de l\u2019Ontario (BRAVO).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019artiste n\u2019a jamais perdu de vue ses racines lorraines. Il n\u2019a donc jamais h\u00e9sit\u00e9 \u00e0 exposer dans sa r\u00e9gion natale, notamment lors d\u2019une exposition internationale sur Vauban, \u00e0 Longwy, en 2009, o\u00f9 l\u2019une de ses oeuvres a \u00e9t\u00e9 reproduite sur une toile de 3 x 4 m\u00e8tres. Ses oeuvres ont servi de couverture \u00e0 de nombreux livres d\u2019auteurs de la r\u00e9gion de Longwy, certaines de ses oeuvres ont m\u00eame \u00e9t\u00e9 d\u00e9tourn\u00e9es pour cr\u00e9er un buzz international sur Internet. De plus, depuis plusieurs ann\u00e9es, il expose en France, en Belgique et au Canada aux c\u00f4t\u00e9s de Bernard Hild, artiste multidisciplinaire de Mont Saint-Martin.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">LO est r\u00e9pertori\u00e9 dans diff\u00e9rents guides de cotation, tant en Am\u00e9rique du Nord qu\u2019en Europe. Pr\u00e9sent chez Akoun depuis plusieurs ann\u00e9es, il est \u00e9galement r\u00e9f\u00e9renc\u00e9 chez ArtPrice, le leader mondial de l\u2019information sur le march\u00e9 de l\u2019art, et chez Saatchi; deux endroits o\u00f9 il vend r\u00e9guli\u00e8rement ses oeuvres en ligne. Il est \u00e9galement r\u00e9pertori\u00e9 au gouvernement du Canada comme artiste canadien, dans le R\u00e9pertoire des artistes canadiens Lareau ainsi que sur Wikipedia dans la liste des peintres canadiens. En 2018, il a sa propre page Wikipedia.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Au Canada, il est activement pr\u00e9sent dans plusieurs galeries d\u2019art, notamment la Galerie du Vieux Saint-Jean \u00e0 Saint-Jean-sur-Richelieu et \u00e0 la Galerie Le Portal \u00e0 Qu\u00e9bec. Il est repr\u00e9sent\u00e9 par Art Total Multim\u00e9dia, une agence d\u2019artistes qui repr\u00e9sente des artistes sur trois continents. Au cours de sa carri\u00e8re, LO a particip\u00e9 \u00e0 des ventes publiques destin\u00e9es \u00e0 amasser des fonds pour des organismes \u00e0 caract\u00e8re humanitaire au Canada, en France et en Belgique, dont les plus importants sont: Les Restos du Coeur, Kiwanis International, Green Peace, La Croix-Rouge, le Club Rotary, La Ligue fran\u00e7aise contre la Scl\u00e9rose en Plaques, etc. Pendant plusieurs ann\u00e9es, on le retrouvait annuellement dans l\u2019encan d\u2019oeuvres d\u2019art de La Croix-Rouge \u00e0 Qu\u00e9bec. Il a contribu\u00e9 \u00e0 amasser \u00e0 lui seul plusieurs milliers de dollars pour La Croix-Rouge (division Qu\u00e9bec).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Avant 2020, c\u2019est-\u00e0-dire avant l\u2019arriv\u00e9e de la pand\u00e9mie COVID-19, il faisait entre 12 et 25 expositions par ann\u00e9es sur deux continents \u00e0 la fois.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">LO vit exclusivement de sa peinture depuis 1989. En 2026, il cumule 37 ans de carri\u00e8re artistique. A ce jour, il a expos\u00e9 dans plusieurs mus\u00e9es canadiens et fran\u00e7ais. Il est dans au moins deux collections mus\u00e9ales, l\u2019une au Qu\u00e9bec, l\u2019autre en France.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">En 2017, une monographie d\u2019une centaine de pages est publi\u00e9e avec des \u0153uvres s\u00e9lectionn\u00e9es. En d\u00e9cembre 2018, toutes les \u0153uvres du livre bilingue \u00abLO. Peintre\/Painter\u00bb se retrouvent dans une exposition permanente au Mus\u00e9e d\u2019art contemporain VR 3D, l\u2019un des rares mus\u00e9es enti\u00e8rement mod\u00e9lis\u00e9s en 3D qui est g\u00e9olocalis\u00e9 \u00e0 Longwy (France) d\u2019o\u00f9 il est originaire. En 2023, une deuxi\u00e8me monographie, plus exhaustive, avec 228 pages, retrace son \u00e9volution \u00e0 travers plusieurs th\u00e8mes. Le livre, uniquement en fran\u00e7ais et en version num\u00e9rique, s\u2019intitule \u00ab LO Artiste Peintre. Un monde de libert\u00e9 \u00bb et a remplac\u00e9 l\u2019exposition pr\u00e9c\u00e9dente au Mus\u00e9e d\u2019art contemporain VR 3D. Elle est visible sur Internet jusqu\u2019en f\u00e9vrier 2027 (en salle 1).<\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><strong>Son attrait pour les provinces de l\u2019Atlantique<\/strong><\/h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">Depuis 2018, on retrouve l\u2019artiste dans les provinces de l\u2019Atlantique. Apr\u00e8s un grand tour de l\u2019Est en 2018-2019, l\u2019artiste revient r\u00e9guli\u00e8rement au Nouveau-Brunswick, en Nouvelle-\u00c9cosse (en 2018, 2023 et 2025) et sur l\u2019Ile-du-Prince-\u00c9douard (en 2019, 2024 et 2025). Cette exploration approfondie des provinces de l\u2019Atlantique lui permet de prendre une multitude de photos pour ses futures peintures. En 2020, en pleine pand\u00e9mie de COVID-19, priv\u00e9 de la libert\u00e9 de retourner dans les provinces de l\u2019Atlantique pour continuer son exploration, LO part en Gasp\u00e9sie pour y d\u00e9couvrir de nouveaux horizons maritimes pr\u00e8s de la baie des Chaleurs. Cette m\u00eame ann\u00e9e, il fait partie des quinze artistes professionnels qui participent \u00e0 une recherche sociologique ayant trait aux effets de la pand\u00e9mie au niveau de la pratique artistique chez les artistes en arts visuels. La recherche se poursuit en 2021 et 2022. En 2021 et 2022, il fait plusieurs s\u00e9jours \u00e0 Caraquet, notamment pour pr\u00e9senter ses expositions personnelles \u00ab Au gr\u00e9 des mar\u00e9es \u00bb (2021) et \u00ab A bon port \u00bb (2022). Il fait de Caraquet son principal port d\u2019attache. Il profite de ses nombreux s\u00e9jours pour se ressourcer pr\u00e8s de la mer. Il devient membre de la Chambre de commerce et du tourisme du Grand Caraquet. De 2022 \u00e0 2024, il expose de fa\u00e7on permanente \u00e0 la galerie \u00ab Le coin des artistes inc. \u00bb, situ\u00e9e \u00e0 Place Saint-Pierre \u00e0 Caraquet (Nouveau-Brunswick). En 2025, on le retrouve au Rendez-vous des artistes \u00e0 Saint-L\u00e9onard et au Quai des artistes \u00e0 Caraquet.<\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><strong>Les documentaires sur LO<\/strong><\/h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">En 2022, un premier documentaire de 14 minutes, intitul\u00e9 \u00ab Comme un poisson dans LO \u00bb (principalement film\u00e9 en 2021 \u00e0 Caraquet), est diffus\u00e9 sur sa d\u00e9marche artistique et sa philosophie de vie qui s\u2019articule autour de sa peinture. Toujours en 2022, en septembre, un deuxi\u00e8me documentaire de 14 minutes, intitul\u00e9 \u00ab Les deux pieds dans LO \u00bb est diffus\u00e9. Il est la suite logique du premier. Dans ce deuxi\u00e8me documentaire, film\u00e9 en 2022 dans son atelier de Qu\u00e9bec, on voit l\u2019artiste parler de son travail en atelier et de ses expositions. Cette oeuvre audiovisuelle accompagne sa 2e exposition \u00e0 Caraquet intitul\u00e9e, quant \u00e0 elle, \u00ab A bon port \u00bb.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il obtient un certificat de pilotage de drone de Transports Canada ce qui lui ouvre d\u2019autres horizons et d\u2019autres possibilit\u00e9s, notamment la photographie de paysages d\u2019un point de vue unique. En 2023, LO reprend la route des provinces de l\u2019Atlantique. Un troisi\u00e8me et quatri\u00e8me documentaire de 14 minutes chacun, intitul\u00e9s \u00ab Au fil de LO \u00bb et \u00ab Clair comme de LO de roche \u00bb, sont diffus\u00e9s respectivement en septembre et novembre 2023 avec des images d\u2019archives de ses nombreux s\u00e9jours dans les provinces de l\u2019Atlantique. Un cinqui\u00e8me documentaire de 14 minutes est r\u00e9alis\u00e9 quant \u00e0 lui en 2024. Il s\u2019intitule \u00ab LO source d\u2019inspiration \u00bb. Un sixi\u00e8me documentaire de 14 minutes est r\u00e9alis\u00e9 en 2025, intitul\u00e9 \u00ab LO de l\u00e0 \u00bb, et compl\u00e8te la s\u00e9rie audiovisuelle sur l\u2019artiste. Ce dernier documentaire accompagne une exposition personnelle \u00e9ponyme qui est <a href=\"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/expositions\/\">pr\u00e9sent\u00e9e du 14 f\u00e9vrier au 15 mars 2026<\/a> \u00e0 Saint-Augustin-de-Desmaures \u00e0 la Biblioth\u00e8que Alain-Grandbois.<\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><strong>LO sur YouTube<\/strong><\/h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">Depuis 2022, LO est un artiste YouTubeur et un artiste influenceur qui propose des productions audiovisuelles intitul\u00e9es \u00abArt Classe \u2013 Peindre avec LO\u00bb notamment produites par Art Total Multim\u00e9dia. Certaines des productions audiovisuelles pr\u00e9sent\u00e9es sur sa cha\u00eene YouTube sont mont\u00e9es comme des courts-m\u00e9trages. Il donne des cours de peinture en ligne, mais parle \u00e9galement de la \u00ab Nomad Life \u00bb artistique, de la peinture sur le motif, de la recherche de sujets \u00e0 proximit\u00e9 de chez-soi, de trucs et astuces pour entretenir l\u2019inspiration artistique, de la mani\u00e8re de dessiner ou de peindre tel ou tel \u00e9l\u00e9ment ou sujet. Il touche aux r\u00e8gles de composition en peinture. Il teste \u00e9galement des fournitures et du mat\u00e9riel d\u2019artiste. La \u00ab Art Classe \u2013 Peindre avec LO \u00bb est vaste et touche \u00e0 divers aspects de la vie d\u2019artiste.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Depuis de nombreuses ann\u00e9es, LO est une r\u00e9f\u00e9rence mondiale en mati\u00e8re de peinture marine r\u00e9aliste et hyperr\u00e9aliste. Il fait entre 10 et 12 expositions par ann\u00e9e en plus de ses expositions permanentes en galeries.<\/p>\n<\/div><div class=\"fusion-clearfix\"><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":1623,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-1625","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1625"}],"collection":[{"href":"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1625"}],"version-history":[{"count":80,"href":"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1625\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4123,"href":"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1625\/revisions\/4123"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1623"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/artzoomconnection.com\/lo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1625"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}