DÉMARCHE

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SON APPROCHE ARTISTIQUE

L’acrylique-bauxite

Pendant ses études en art, de 1997 à 2002, Sophie Lebeuf (SOFIA) a fait beaucoup d’explorations et d’expérimentations plastiques. C’est ainsi qu’elle en est arrivée à l’utilisation de la bauxite dans sa peinture. Après plusieurs tentatives, ayant appris de ses erreurs, elle est parvenue au mélange parfait ; cette alchimie, dont elle seule connaît la recette exacte, devient dès lors son médium de prédilection.

Dans une palette de couleurs, volontairement restreinte, SOFIA applique la transparence de la bauxite qui donne aussitôt une nouvelle intensité aux couleurs utilisées. L’œuvre acquière ainsi sa richesse tonale. Cette poudre, principalement utilisée dans l’industrie de l’aluminerie, apporte une lumière particulière qui anime les formes et rehausse l’atmosphère suggérée par l’artiste. Ce rouge-orangé caractéristique renforce les couleurs ; leur donne leur caractère. Le jeu du clair-obscur produit un élan dynamique à sa composition picturale. C’est la dualité d’oxyde rouge et de cobalt qui va, par la suite, supporter toute la composition du tableau.

Après avoir débuté par le tachisme créée par la bauxite, SOFIA perçoit la ligne directrice préparatoire à l’esquisse de son sujet. Elle place ensuite ses éléments principaux qui, de fil en aiguille, la conduiront à réaliser l’oeuvre complexe où se mêlent symbolisme et allégorie.

Couleurs et matière modèlent les formes, ajoutent une atmosphère, donnent une puissante sensation de mystère. Les rapports de masse et de contraste s’organisent entre sensualité et force, entre fluidité et puissance.

Ses animaux

Sophie Lebeuf part de l’émotion pure. Elle saisit le sentiment du moment, le transpose à sa manière, souvent sous la forme d’animaux. Cette synergie marquée par ses émotions, d’une part, met en place les éléments de la composition picturale marqués par son expression artistique personnelle, d’autre part. Ses animaux ne sont jamais de simples bêtes, mais des témoins de sa sensibilité intérieure qui portent en eux l’ADN de l’artiste. Ils ont une identité profonde : ils deviennent protecteurs, porteurs d’une expression née de l’émotion. Ils observent, questionnent, amènent une résonnance particulière. Cette association humain-animal et animal-humain est un écho au propre vécu de SOFIA pour qui l’animal a une place importante dans sa vie.

L’expression de ses animaux, sortie tout droit des états d’âme de l’artiste, est porteuse de réflexion. Ses sujets se rapprochent du symbolisme, à leur manière, témoignant ainsi de leur fougue, de leur force et de leur singularité. Ils illustrent bien les passions – parfois sauvages – qui habitent l’artiste.

Ses présences au-delà de l’apparence

Utilisé par les philosophes pour révéler la complexité inattendue de la réalité, le paradoxe est un puissant stimulant pour la réflexion. Subtil dans la peinture de SOFIA, il déforme parfois la réalité et donne ainsi au public l’opportunité de regarder les choses différemment. Ainsi, la naissance de nouvelles formes, la déformation ou l’exagération de celles-ci font sentir qu’un résultat inattendu est tout aussi intéressant que la mimésis réaliste.

En parlant de son travail, l’artiste écrit : « Il s’y dessine une expression humaine à travers le modelage des corps animaliers.(…)Ma peinture naît d’une gestuelle assurée, dessinant ces formes sensuelles, voire un enchainement de réflexes, des réactions instinctives, voire même sensitives, d’un senti émotif, par la douceur du trait et de par la force soutenue du clair-obscur. Ce sont des analogies intéressantes qui permettent des allégories visant les relations humaines et animales(…).Avec cette poésie visuelle, je peux exploiter cette forme d’expression qu’est la peinture pour transmettre de façon subtile la pensée qui m’habite, donner vie en ajoutant du mouvement, une courbe, du volume et du rythme(…) ».

HER ARTISTIC APPROACH

Acrylic-bauxite

During her art studies, from 1997 to 2002, Sophie Lebeuf (SOFIA) has done a lot of plastic exploration and experiments. That’s how she started to use bauxite in her paintings. Through trial-and-error, she reached the perfect mix; the alchemy, which only she knows the exact recipe, has become her favorite medium.

In a voluntarily restricted color palette, SOFIA uses the bauxite transparency to bring a new intensity to the colors used. That is how she gives the paintings their tonal richness. The powder, mainly used in aluminum smelting, brings a special light that makes the shapes come to life and enhances the atmosphere suggested by the artist. The orange-red hues of bauxite enhance colors; gives them their character. The chiaroscuro produces a dynamic impetus to her pictorial composition. It is the red oxide duality and cobalt which will support the entire composition of the table.

Following the tachism created by the bauxite, SOFIA begins to see the sketch of her subject. One thing leading to another she then arranges its main elements to combine symbolism and allegory.

Colors and materials form the shapes, adding atmosphere and giving a powerful sense of mystery. Size and contrast ratios are organized between sensuality and strength, fluidity and power.

Her animals

The starting point of Sophie Lebeuf’s work is pure emotion. She captures the feeling of the moment, transposes it in her own way, often in the form of animals. This synergy follows her emotions and sets up the elements of pictorial composition marked by her personal artistic expression. Her animals are never simple beasts. They are witnesses of their own inner sensitivity that is also carried in the DNA of the artist. They have a profound identity: they become protectors, holders of a born expression of emotion. They observe, question, and resonate. This human-animal association is an echo of SOFIA’s own experience, in which the animal plays an important part.

The expression of her animals carries a reflection straight out of the artist’s soul. Her subjects possess similar symbolisms in their own way, reflecting their passion, strength and singularity. They illustrate the passions – sometimes wild – of a living artist.

Her presence beyond the appearance

Used by philosophers to reveal the unexpected complexity of reality, paradoxes are powerful stimulants for reflection. The subtlety in SOFIA’s work sometimes distorts reality and gives the public the opportunity to look at things differently. Thus, the birth of new forms. The distortion or exaggeration of these shapes creates an unexpected result that is just as interesting as the mimesis realism.

SOFIA wrote the following about her work: « Human expression looms through the shape of the animal body.(…)My painting is born of an assured gesture. Drawing these sensual shapes may be deliberate or even merely a sequence of reflexes, instinctive reactions, and even sensitive, an emotional feel, the softness of line, and by the continued strength of chiaroscuro. These are interesting analogies that allow allegories for human and animal relationships(…).With this visual poetry, I can use painting as a form of expression to convey the subtle thoughts inhabiting me and to life itself by adding motion, curvature, volume and rhythm(…) « .