CRITIQUES

Lynda Ritchie – critique

Par HeleneCaroline Fournier

Peintures, sculptures et installations sont les principaux moyens d’expression artistique de cette artiste. La sculpture en plâtre, béton et sable est une technique qui lui est propre. C’est une rare combinaison d’éléments directement issus de la terre, figeant les formes sculptées dans une histoire étrange et silencieuse. Au coeur de sa démarche, exploration et recherche sont intimement reliées entre elles. Lynda Ritchie nous plonge aisément dans une atmosphère mystérieuse des civilisations précolombiennes dans lesquelles de nombreuses légendes excitent l’imagination collective. Les personnages ainsi sculptés, sortis de son imagination, portent en eux une réflexion sur l’iconologie reliée aux Mayas, Incas, Aztèques, etc. La sculpture sous cette forme particulière rend l’œuvre finale intemporelle; elle résistera au temps, comme ces vieilles civilisations qui ont laissé derrière elles des sculptures monumentales, des artefacts et un savoir-faire défiant parfois toute logique. Les sculptures de Lynda Ritchie traverseront le temps sans jamais se démoder. Par son art, l’artiste laisse des traces d’un passé dans un présent afin que l’avenir soit témoin de ce qui aura été. Sa démarche est pertinente et issue d’une recherche pointue avec divers médiums qui se marient entre eux avec une étonnante cohésion. Il ne s’agit pas d’un art naïf ou primitif, mais d’un art bien contemporain qui prend sa source dans un passé lointain.

Critique publiée en octobre 2020 et reprise dans L’ArtZoomeur 2021, revue d’art